The Killers - Tranquilize

Esta semana en Ritual, lo nuevo de The Killers, Tranquilize. Incluido en su disco de rarezas "Sawdust", con la participación de Lou Reed. Temazo.

Ritualpedia ~N~

Nevermind, Nirvana

El primer single de Nirvana fue grabado en 1988 y producido por Jack Endino. Se componia de dos canciones: "Love Buzz" versión del grupo holandes Shocking Blue y "Big Cheese". A la bateria el nuevo tercer miembro de Nirvana, Chad Channing. Sólo se editaron 1.000 copias.

Formación. Ernesto dixit.

Nevermind fue producido por Butch Vig y mezclado por Andy Wallace, que concentró las guitarras distorsionadas, la batería, el bajo y la voz caótica de la banda en un álbum diseñado para amplias audiencias, y colocó un estándar para la música rock de los 90. El cantante y guitarrista Kurt Cobain expresaría posteriormente que no estaba satisfecho con la producción por ser "ligero" y "amigable a la radio", pero también admitió en la biografía de la banda, Come as You Are, escrita por Michael Azerrad, que al escuchar el álbum lloraba.

Inicialmente, la expectativa de ventas para Nevermind no superaba las 500,000 copias. Sin embargo, el álbum recibió certificación de triple platino en los Estados Unidos en menos de seis meses. "Smells Like Teen Spirit" recibió alta rotación en MTV y llegó al lugar número 6 en el Top 100 de la revista Billboard, inspirando a un puñado de imitadores y llevando al sonido grunge y alternativo a los listados. La popularidad del rock alternativo, así como el fin de la era del hair metal, son atribuidos a Nevermind. El 11 de enero de 1992, con 12 millones de copias vendidas, el álbum alcanzó la cima del listado de álbumes de Billboard, quitando del primer lugar a Dangerous de Michael Jackson, un hecho considerado símbolo de la subida de la música alternativa sobre el pop. Además, la llegada de Nevermind ayudó a la entrada a las listas de varios álbumes de grunge como "Ten" de Pearl Jam y "Badmotorfinger" de Soundgarden.

Al menos tres canciones fueron grabadas durante las sesiones de Nevermind que no lograron llegar al corte final del álbum: "Sappy", "Old Age", y "Verse Chorus Verse". Las últimas dos fueron lanzadas en el box set de 2004, With the Lights Out. Adicionalmente, es posible que una cuarta canción, "Song in D", haya sido grabada. Sin embargo, también es probable que "Song in D" fuese simplemente una versión temprana de "All Apologies", que sería grabada en 1993 para In Utero.
Y par de curiosidades:
La Guitarra Que Uso Cobain En Nevermind Para Polly Y Something In The Way, Tenia Solo 5 Cuerdas.
Nevermind No Es Una Palabra, Para Que Sea Gramaticamente Correcta Seria "Never Mind"


Nana Mouskouri, New Kids on the block, November Rain…

Es cierto que con la N se hicieron auténticas barbaridades, pero este párrafo es para exculpar a todos los que usaron de manera indiscriminada esta preciosa consonante, consonante que, no olvidemos, ha acompañado con gran dignidad a títulos como NIN, New wave, Natalie Cole, Nerd, o… y que chispi me disculpe Nick Cave & the bad seeds… Tambien con la N podríamos hablar de grupos de actualidad como Nightwish, o clásicos populares como la distinguida Nina Hagen, con su maravilloso New York, New york, también en la N. Y aunque ahora os podría contar cosas de NOFX o de No doubt, que regresan este 2008, os hablaré mejor de….

Nada Surf

Banda de power-pop y pop-rock alternativo estadounidense, cimentada en guitarras prominentes, melodías bien construidas, estribillos de fácil recuerdo y energía y emocionalidad a nivel parejo con influencias sonoras de Cheap Trick, Teenage Fanclub, Weezer, Pavement, Foo Fighters, Posies o Pixies.

La génesis del grupo se establece en el encuentro entre dos amigos del colegio llamados Matthew Caws, cantante y guitarrista y Daniel Lorca, bajista de nacionalidad española. Ambos forman parte de varios conjuntos independientes que no logran repercusión alguna, como The Cost of Living. En 1994 su banda Because Because Because se convierte en Nada Surf y un año después se une al proyecto el batería Ira Elliot, quien había tocado en los Fuzztones.

Daniel Lorca, de familia madrileña pero afincado en Nueva York desde la infancia, se encarga de hacer la mayoría de coros en directo y utiliza el mismo bajo Fender Precision destrozado que recibió como regalo de sus padres a los 18 años. Sus líneas de bajo son melódicas, con claras influencias de la New Wave de los años 1980, y especialmente de New Order, cuyo tema Blue Monday han versionado a menudo.

Publican un EP titulado “Karmic” (1995) en No 6 Records, un sello propiedad de Terry Tokin, antes de firmar por Elektra en donde aparece su Lp debut, “High/Low” (1996), un disco producido por Ric Ocasek en donde se aprecia su escritura derivativa que no impide componer temas sobresalientes como “Stalemate” o “Popular”, un single satírico que consiguió gran repercusión comercial (número 11 en el Billboard) gracias a su promoción en la MTV y al ácido miramiento a la superficialidad adolescente

Con temas como este, Nada Surf fueron acuñados como “geek rock”, rock escrito con inteligencia e ironía por inadaptados sociales y convencidos perdedores vitales cuyo mayor ejemplo es Rivers Cuomo con su grupo Weezer

Su último trabajo "Lucky" (2008) es un disco producido por John Goodmanson, colaborador de Posies y Death Cab for Cutie.

Ville Valo feat. Natalia Avelon - Summer Wine -
No es que el tema sea para tirar cohetes, pero... mola el video ^^

Pack Set Lunes 21 de Enero, Escaleta + News

Un millón de discos reciclados de Robbie Williams pavimentarán las calles en China.
Que las ventas discográficas de los últimos trabajos de Robbie Williams han bajado es un secreto a voces. A tanto ha llegado que a las autoridades chinas no les ha quedado más remedio que reciclar casi un millón de álbumes no vendidos del británico que serán usadas para pavimentar las calles.
Las copias pertenecen a Rudebox, elepé que vio la luz en octubre de 2006, y según las informaciones pasarán a servir para asfaltar algunas carreteras y para la iluminación viaria.
Sin embargo, hay quienes han querido ver en este "reciclaje" una vendetta de su compañía discográfica contra el supuesto plante que el músico comenzó hace unos días y que podría provocar el retraso de su nuevo CD e incluso su marcha.

Portishead actuará en el Primavera Sound 2008 tras 10 años fuera de la escena musical.
Uno de los grupos más representativos del trip hop, que hizo de este género lo que es hoy, vuelve a dejarse ver tras más de 10 años de ausencia. La banda de Bristol, o lo que es lo mismo, Geoff Barrow y Beth Gibbons, vueven a encararse a los escenarios y al público, y lo harán en el Festival Primavera Sound de Barcelona.
El festival se celebrará este año del 29 al 31 de mayo en el Parque del Forum de Barcelona, donde se celebrará una nueva edición. Por el momento, Portishead ha programado dos actuaciones en nuestro país: una en uno de los escenarios principales del festival y otra en el Auditorio del Parque del Forum. Y sí, por fin podemos descansar tranquilos: volveremos a oír la indolente voz de Beth Gibbons sobre un escenario.
Será uno de los grupos cabeza de cartel junto a otras bandas de tan alto nivel como The Felice Brothers, Eric`s Trip o Deerhunter.

“Prospekt”, el nuevo disco de Coldplay, se publicará en mayo
Casi un año de trabajo llegará a su fin el próximo mes de mayo cuando el nuevo proyecto discográfico de Coldplay, Prospekt, vea la luz.

Finalmente serían 11 y no nueve las canciones que compondrán este esperadísimo CD que recogerá el testigo de X&Y (2005) y que contará con la producción de Brian Eno. Durante todo el proceso de creación, Chris Martin, Will Champion, Guy Berryman y Jonny Buckland han ido anunciando algunos de los títulos de sus nuevos temas a través de su página web.

Escaleta Lunes 14 de Enero

Escaleta lunes 7 Enero de 2008

~M~

Bueno, amigos, como cada semana, aquí tenemos una nueva edición de nuestra Ritualpedia. Hoy hablaremos de la letra M, esa letra que usaríamos si quisiéramos hablar de de un Macarra que escucha Metallica o de MacGyver pensando en cómo escapar de un McDonalds con un cd de Macaco y acompañando a Winton Marsalis. En fin, un sinvivir…
El caso es que había que escoger tres palabras y sólo tres, por lo que aquí están.

MP3
MPEG-1 Audio Layer 3, más conocido como MP3, es un formato de audio digital comprimido con pérdida desarrollado por el Moving Picture Experts Group (MPEG). Lo quieran muchos o no, el caso es que ha supuesto la última revolución en lo tocante a la tecnología aplicada a la música. A pesar de tratarse de un formato con pérdidas, o sea, que lo que escuchamos en un mp3 no es exactamente lo que estaba recogido en la grabación original, el éxito y la popularidad del mp3 está haciendo que la pesada y correosa industria musical tenga que adaptarse a los nuevos tiempos y sacar partido a este invento. Eso sí cuando se den cuenta y empiecen a usarlo como una herramienta y dejen de empeñarse en llevar al juzgado a todo el que se atreva siquiera a nombrarlo.
Seguro que nuestra segunda M, ni hubiera sospechado hace unos años lo que iba a suponer en su vida nuestra primera M, porque la primera M ha sido casi igual de importante para la segunda M que la segunda M para la primera M, que lío, más que lío, marabunta, que es como un lío pero con M. Bueno, vamos a la segunda.

McCartney, James Paul (Liverpool , 18 de junio de 1942) de Paul, ya casi todo el mundo lo sabe casi todo, y el que no lo sabe, pues cree que lo sabe. Todos conocemos imprescindibles datos biográficos como que tocaba en… el… grupo ese…, si, hombre, los…, bueno, que también cantaba ese otro de las gafitas redondas, el… el tío ese que se casó con una japonesa con mu mala leche…, y que luego se separaron los cuatro, porque eran cuatro. Paul, el de las gafas, el de la nariz y George Harrison, y Paul formó otro grupo con su mujer, que se llamaba Linda McCartney. Bueno, lo que todos sí que sabemos es que es vegetariano, y que posee una compañía llamada MPL Communications que es la propietaria de los derechos de autor de más de tres mil canciones, incluido el catálogo musical de Buddy Holly.
Como curiosidad, en los años 60, y durante mucho tiempo, corrió el rumor de que Paul había muerto en un accidente automovilístico y había sido reemplazado por un imitador, William Campbell. Muchos fanáticos buscaron pistas en las carátulas de los discos y en las letras de las canciones, llegando a todo tipo de extrañas teorías. Ejemplos clásicos fueron la carátula del LP Abbey Road, supuestamente una metáfora de la muerte y el funeral de Paul. Lennon aparecía con un traje blanco en su condición de oficiante, Ringo Starr vestido de negro representaba a la funeraria y George Harrison con unos pantalones vaqueros raidos hacía las funciones de enterrador. Paul McCartney era el único que aparecía descalzo y con el paso cambiado y extrañamente aparecía con un cigarro en su mano derecha pese a ser zurdo: era la prueba "evidente" de que la persona que aparecía era un doble que suplantaba al fallecido. "Magical Mistery Tour", donde algunos encontraron "oculto" un número telefónico en el que (cuenta la leyenda), John Lennon aceptaba la supuesta muerte de su compañero, y "The Beatles" (también conocido como "El Album Blanco"), donde se llegó al punto de escuchar las canciones al revés para encontrar pistas y mensajes ocultos. Existe un rumor que dice que si se escucha la canción "I'm so tired" de The Beatles, se puede distinguir claramente el verso "Paul is a dead man, miss him, miss him, miss him..." Incluso en los años '90, en varias entrevistas se le preguntó a McCartney si "estaba muerto", a lo que él solía responder: "No, estoy bastante vivo"
También, en el disco del "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band " existe el rumor de que toda la escena de la portada es un funeral para Paul. Algunas cosas obvias que saltan a la vista son: el busto de piedra que semeja a una lápida, el "antiguo" Ringo Starr que está vestido de negro y siendo consolado por el mismo Paul, el espacio de tierra (donde están las flores que leen "BEATLES") siendo la parcela donde se va a enterrar, además de otras.
Otra curiosidad es que Paul es un fanático de las composiciones musicales de Kōji Kondō , un compositor japonés de Nintendo, creador de las célebres bandas sonoras de videojuegos como The Legend of Zelda o Mario Bros.
Bueno, ya van dos M. Y ahora a por la tercera, que tiene también que ver con la segunda y con la primera, o sea, que todas son primas hermanas de las otras y viceversa. Y es que, amigos, en el mundo del rock, todo el que llega lo primero que quiere es que alguien le grabe una…

Maqueta
Vale, ya tienes el ampli (prestao), la guitarra (prestada), tus dos colegas con sus instrumentos prestados menos dos platos que le han puesto al batería por reyes. Ya sabéis tocar tres temas de Nirvana, uno de Stone Temple Pilots que os sale regulero regulero y tenéis cuatro temas propios de tres acordes cada uno. El único obstáculo entre ti y la fama absoluta, universal y eterna es… UNA MAQUETA!!
Que levante la mano el que no haya grabado una maqueta, o haya colaborado en una, o la haya comprado. Todos los rockeros nos pasamos la vida intentando que alguien nos diga lo buena que es nuestra maqueta!! Luego la mandamos a un millón de concursos, nos clasificamos para dos finales, una en un pueblo de Cuenca y otra en la feria de la butifarra de Villaconejos del Copón, que está en el quinto cuerno y mi padre no me deja el coche para ir tan lejos. Pero qué importa!! La maqueta es buena!! Mi colega la pone en el bar!!!
El resto de la historia, la sabéis todos. La maqueta acaba en el mejor de los casos en un cajón de la discográfica Subterguay y en el peor en el cubo de la basura.
Tus colegas se van a estudiar fuera, se casan, te abandonan y tú, a tus tempranos 45 años, le cambias las cuerdas a tu guitarra (ya esta es comprada), miras a Keith Richards en la tele y piensas: VOY A POR TI!! Porque, nunca es tarde para grabar otra maqueta, aunque sea en el ordenador de tu casa, y además, todos sabemos que la segunda maqueta siempre es mejor que la primera!!!